以為不再流行的別針，告別小時後對服裝的記憶，在多年多年後的展場裡，它穿著華麗無比的白色禮服，在聚光燈下頭頂著有羽毛的誇張帽子，向我點頭致意。
控制與破壞，堅硬與脆弱，穿刺與不穿刺，繡框內的破壞與繡框外的無為，這裡用非常簡單的訊息，表達對立與衝突的可能，我們又從這些細微之處，揣測創作者想突顯的思想。
展覽的作品件數很少，在視覺上最吸睛的，莫過這件名為「脆弱」的別針，在光的投射下，影子細緻的彷彿雷絲般，甚至有薄透如蟬翼感，金屬的重量與厚度，在細細小小的摟空後，原本的材質特性被顛覆，抵禦用的金屬盔甲，成了脆弱需要被保護的內心...
既然這是別針，既然沒有針，那該如何佩戴？旁邊的黑色圈圈即是正解！利用有彈性的橡圈，從衣服背面把布料塞進飾品，一個在衣服上的簡單卡榫出現了～這個設計真是發人微笑，多少女生因為捨不得別針穿刺衣服而從不考慮，沒想到別針可以無針，早已習慣的穿刺行為被取代的同時，也訴說，歷史已久的生活物品，可以有重新思考的空間。
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| Monika Brugger |
另一項忍不住駐足的作品，是縫上紅色珠子的上衣。
如果工藝在嘗試探討物品與人的關係，飾品可以肌膚相親的掛在脖子、戴在耳垂、穿進手指，也可以依附在服裝媒介，別扣在胸前、繡在布上，那麼裁縫將不只是完善衣服的功能，也能探討一樣的問題，衣服與衣服上的與人之間的關係。
視覺上的訴說，很直覺，傷口與血，有趣的是藉由這些模仿血的珠子，反而突顯對人體的感受，已經不自覺的轉換到衣服上，沿著衣領交界處出現的紅線與紅珠子，能順利的導引出刎頸血痕，衣袖交界下緣出現聚集的紅珠子，能帶入腋下受傷滴血的感覺。原本衣服的裁剪是為了符合人體形態，但我們長時間見到的是穿著服裝的人，對衣服的形態，已經比人體的形態更熟悉，熟悉到，衣服上的符號能取代身體，釋放出身體的訊息...(有點類似恐怖片充滿了暗示XD)
從國中畢業後，這是我第二次見到繡框。可能是主題的引導，繡框好像是控制破壞的柵欄，從事刺繡時，繡框內才是舞台，繡框內才是關注的重點，繡框內才是價值所在，但反過來說，一針針的刺繡也是對衣服的破壞，而繡框正是控制破壞的拒馬，繡框外才是風平浪靜的完整與美好。
展覽提供了有趣的觀點，看待裁縫與別針，也或許裁縫與別針都不是重點，重點在無所不在的破壞，與創造，無所不在出於角度差異的定義與價值評判，如果連身上衣服的縫線都有蛛絲馬跡，思考能演繹出的生活行為與物品還有多少未知？
Monika Brugger策劃的當代陶瓷飾品設計巡迴展「肌膚上的微土」，正在鶯歌陶瓷博物館展開，展出18位藝術家140件陶瓷創作，時間到2月5號！陶博館春節時間初二(1/24)開始正常開放，適合在吃太飽的歡樂年節後，出門走走發現創作者藏在飾品中的奇異思維，作為開工時的靈感泉源～^^
肌膚上的微土
